Seongyeon Jo

조성연
1971
South Korea

Seongyeon Jo (b. 1971) meticulously observes objects that have shared her everyday space—such as flowers and fruits—and captures them in her still-life photography series still alive. Through this project, she contemplates and explores the concept of “still-life photography.” Her subjects range from old neighborhoods and buildings awaiting demolition to abandoned furniture, untrimmed trees, roadside blocks, and street pavements—all elements that draw her gaze and become the focal points of her photographic frame.
Recently, the artist has been working on making her photographic works unique. In fact, she has long been engaged in eliminating the multiplicity of photography by various means—through directing the photographic process, installing photographed objects within physical spaces, and extending the photographic frame into an object itself. The threads that often appeared in her still-life photographs now transcend the piece of image, moving between the front and back of the photograph, inside and outside its frame. The colored threads and lines in her works resemble shadows in the image, dust on old wooden panels, or graffiti on walls. They create optical illusions, appear as reliefs on the printed surface, extend beyond the frame, and quietly sway—connecting the photographic space with the environment.

조성연(1971~ )은 자신의 일상 공간에서 함께 호흡해 온 사물들, 꽃이나 과일 등을 섬세하게 관찰하고 이를 화면 안에 담는 정물 연작 프로젝트 still alive를 통해 ‘정물 사진’이라는 프레임에 대해 고민하고 연구한다. 오래된 동네, 철거를 앞둔 건물, 버려진 가구, 손질되지 못한 나무들, 가로수와 도로의 보도 블럭까지 그가 시선을 두고 골똘히 바라보는 대상들은 그의 프레임 속 정물의 대상이 된다.
최근 작가는 에디션을 가지는 사진 작품을 유니크로 만드는 작업을 진행한다. 사실 그동안 작가는 연출하여 촬영하는 과정, 촬영 후 사진에 등장하는 오브제들과 함께 공간에 설치하는 형식, 사진을 담는 프레임을 오브제로 확장하는 등의 방식으로 사진의 복수성을 삭제하는 작업을 진행해 온 바 있다. 연출된 정물 사진 속에 등장했던 실들이 프린트 된 사진의 공간 안과 밖, 사진의 전면과 이면을 넘나든다. 작품에 등장하는 색실-선들은 사진 속 이미지의 그림자처럼, 오래된 판자 위의 먼지처럼, 벽의 낙서처럼 사진의 일부처럼, 보는 이의 착시를 일으키기도 하고 프린트 위에 부조처럼 등장하고 또는 프레임 밖으로 늘어뜨려지고 조용히 흔들리며 사진 속 공간과 전시장을 연결시킨다.

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